Conocida sobre todo por la
serie de fotografías que realiza del Guernica y por su relación con Picasso, la
obra de Dora Maar es tan prolífica como notable.
Comenzó sus estudios en la
Academie Lothe, para después ingresar en L’École de fotografía de la Ville de
París, y tras ciertas incursiones en el mundo de la pintura es en la fotografía
donde consigue destacar.
Autorretrato, 1930.
Portraits d’une femme, 1930.
Double-portrait, 1930.
Empreintes de pieds sur le sable, 1931-1934.
Dora dio sus primeros pasos en
el mundo de la fotografía en el estudio del fotógrafo Harry Meerson para
después formar un tándem con el también fotógrafo Pierre Keffer, instalándose
junto a él en un estudio en Neuilly-sur-Seine. Maar y Keffer colaborarán con
revistas de moda como Madame Figaro, realizan campañas para cosméticos y
retratan a Assia, la modelo por excelencia del grupo surrealista.
Assia, 1934.
Nude, 1934.
Hasta 1934, año en el que entra
en contacto con el grupo surrealista y conoce a George Bataille sus trabajos se
relacionan con el mundo de la moda y la publicidad.
Inmersa en el movimiento
surrealista, sus fotografías están envueltas en un halo enigmático, místico y
en cierta medida tenebroso que reflejan muy bien el propio carácter de Dora:
melancólica, inteligente y emocionalmente compleja.
En sus obras Dora buscaba romper
con los convencionalismos a través de la libre asociación de imágenes, buscando
las formas ocultas de los objetos y creando realidades diferentes.
Una arquitectura totalmente
surrealista, que recuerda en cierta medida a Chirico, conforma el paisaje y el
escenario de sus fotografías, logrando de esta manera crear un aura onírica y
enigmática.
Silence, 1935-1936.
Cavaliers, 1935.
29. rue d'Astorg, 1936.
Sin título, 1934.
Experimenta con el fotomontaje,
el fotocollage, la sobreimpresión y el desenfoque, técnica que aprendió de Man
Ray.
Jeux interdits, 1935.
Nusch Eluard, 1935.
Dream-like, 1935.
Afectada por los
acontecimientos políticos que están sucediendo, marcha a Barcelona donde inicia
una serie de fotografías en las que capta la realidad de un país en vísperas de
guerra: pobreza, desesperación y marginalidad son el leit motiv de las
instantáneas que tienen como telón de fondo los barrios trabajadores de la
ciudad condal.
Mendigo Ciego, 1934.
Niño con boina, 1934.
Sin título, 1934.
Posteriormente en París y Londres, la
realidad social siempre estaría bajo la mira de su objetivo, pues desde
que Bataille la introdujera en el entorno político de la época, en 1934, Dora se
había convertido en una tenaz activista de izquierdas que reflejaba su
descontento social no solo con la firma de manifiestos y panfletos sino con sus
fotografías.
Garcon aux chaussures depareillees, 1935.
Sin título, 1932.
Sin título, 1932.
Sin título, 1932.
Cuarteto de ciegos, 1934.
Lotera, 1933.
En 1936 conoce a Picasso y se
convierte en el testigo más valioso de la génesis del Guernica, pues dejó documentado el proceso creativo paso a paso.
Fotografías del Guernica tomadas por Dora Maar, 1936.
De
esta época data una de sus obras más conocidas, el Retrato de Ubú, personaje inventado por Albert Jarry, que simboliza
la figura de un dictador viejo y ciego que acabaría por convertirse en un icono
fotográfico del movimiento.
Retrato de Ubú, 1936.
Gracias a Dora Maar y a otros
artistas como Cartier-Bresson o Maurice Tabard concienciados con la situación
social de su época, la prensa tradicional comenzará a evolucionar hasta el
nacimiento de lo que hoy denominamos fotoperiodismo documental.
En 1945 su relación con Picasso
concluye, cae enferma y su carrera artística cae en declive, tras lo cual
inicia un periodo marcado por un fuerte carácter religioso.
“Después de Picasso, sólo Dios”-
Dora Maar
Arrojada por Picasso a la
pintura, pues el malagueño menospreciaba la fotografía, y más aún la fotografía
de Dora, comienza en 1949 a pintar. Pero tras su ruptura ninguna de las vías artísticas
que ella dominaba servía para dar consuelo a su dolor, de manera que entra en
una vía mística e introspectiva que acabará por forjar su leyenda cuando tras
su muerte se descubran en su casa parisina centenares de picassos que guardaba
celosamente en una suerte de cripta-altar al dios más adorado de su panteón:
Picasso.
Dora Maar con parte de su colección de picassos.
